プロデュース論8回目！！

本日の講師はTBSで長くプロデューサーを務められて，さんまのスーパーからくりTVなどの有名番組をプロデュースしてきた角田陽一郎氏。

TBSのためになるけれども，地球のためにならない仕事はやりたくない，と思い始めた。

やりたくない仕事はやりたくないので，2016年に独立。

最近は小説を書いていることが多いが，どうすればドラマ化できるか，小説とドラマのメディアミックスを追及している。

ところで，メディアって何だろう？プロデュースって何だろう？

やりたいことがない人は，どうすればやりたいこと見つかるのか？これを考えるのがプロデュース

やりたいことがある人は，どう表現するとそれが伝わるか？これを表現する場がメディア

これらをこの授業では伝えたい。

メディアとは，何かと何かをつなぐもの・場所であるから，例えばキャンバス，巫女，生地，インターネット，これは全部メディア。

もちろん，テレビ・新聞・ラジオも。

これらとインターネットの違いは？

前者は「マス」メディア，後者は「ソーシャル」メディア。

前者は一方向，後者は双方向（相互性）。

相互性の場合，発信側がアクティブ（活動）しているのと同時に，受信側もアクティブしている。

クリエイターの4象限。

横軸は「かつぐ」と「かつがれる」。

縦軸は「なかみ」か「しくみ」。

「なかみ」・「かつがれる」がディレクター（例，映画，お金使いたい）

「なかみ」・「かつぐ」がプロデューサー（例，映画，お金使いたくない）

「しくみ」・「かつぐ」がベンチャー（お金を出す人）

「しくみ」・「かつがれる」がイノベーター（お金を出される人）

しくみとなかみは混同すべきではないが，現在は「しくみ」が「なかみ」になる傾向がある。

例えばTikTok。その「しくみ」が「なかみ」を決めているといえる。

混同すべきではないが，それを理解したうえで，現在はそれらが混ざっていることも理解すべき。

この象限の立ち位置は，自分の視点次第で変遷しうるので，自分はここだと決めつけない方が良い。

自分で自分を客観視してみると，主観では見えなかった自分が見えてくる。

アイデアを形にする方法は，新しい組み合わせ。

人間は4000年も文化をしているから，新しいものはもはや「ない」。

しかし，新しいものの組み合わせはある。

A×B＝O（オー，original）

Aは何デモイイ！

Bはボク（自分だったらどのように表現するか考える）

例えば，最速で身につく世界史という本。

プロデューサーが世界史の本を書いた。

どのような内容かというと…

例えば，一神教は矢沢永吉と説明。いくら信仰しても矢沢永吉にはなれない。

多神教はAKB48と説明。努力したらAKB48になれるかもしれない。

結局，ボクつまり自分が何なのかというのを，突き詰めて考える，ボクをどう表現するのかを考えることが大事（ボクとはBlnad）。

AIの話。

パーセプションとモーションを立脚点としてコグニションがなされ，感情が生起することになる。

現在のAIについてはモーションが足りない。

これからは人間は好きでもないことはAIがやってくれる。

これからは自分が好きなことをいかに仕事にするかが大事。

「好きでもない仕事をしてお金をためてハワイで過ごす」のではなく，「ハワイで過ごすことをいかに仕事にするか」という観点が大事になる。

AIはもはや囲碁や将棋では人間よりずっと強い。

でも，AIは囲碁や将棋をやりたいとは思わない。

それらをやりたいと思うのは人間。

人間がやりたいことについてAIをどう使うのかというのが大事。

要するにパッションが大事だということ。

上手だとかはもう関係なくなる。

うまいと下手とかが関係なくなる。

絵画とかも。

うーん，実に面白い！！